Gabriel CHABRAT est né en 1936 à Felletin Creuse. Après ses études supérieures aux Beaux Arts il est devenu professeur de Lettres puis d'Arts-plastiques. Il a exposé dans les grands  Salons parisiens (Indépendants, Automne, Artistes français).
Il est présent dans des galeries à Paris, Lille et Biarritz.
Ses expositions personnelles récentes sont nombreuses :

• Ecole Polytechnique à Palaiseau  91,
• Chambre des Dames -Vic le Comte, Musée de Lavaudieu 43,
• Inspection Académique Guéret 23,
• Abbaye de Prébenoit 23,
• Château du Mazeau 23,
• en Allemagne à Stein, Rosstal, Boman, Nuremberg Salle d'Honneur et Constance .
• Ses œuvres ont également donné naissance à desTapisseries tissées par les Ateliers Picaud à Aubusson et Pinton à Felletin. Certaines de ses œuvres ont été achetées par l'Etat, d’autres se retrouvent dans des collections privées en France et à l’étranger.
  Son atelier se trouve à Sous-Parsat où il organise une exposition l'été à l'Espace Peinture. Eglise de Sous-Parsat est décorée de ses fresques et de vitraux qu’il a réalisés.
  En 2007 Février Mars. Gabriel CHABRAT  a été l’invité d'Honneur des Artistes d'Auvergne à la Maison de la Culture de Clermont-Ferrand.

Gabriel CHABRAT se présente

Je m'exprime, en utilisant une figuration libérée des contraintes de la réalité objective des formes et de perspective.

Je structure l'espace, de façon à ce qu'il se rapproche le plus près possible d'une vision intérieure, pour traduire ce que chacun pressent, le mystère de la vie et ses manifestations, l'harmonie des forces cachées qui s'organisent en dehors de ce que l'on perçoit.

Enraciné dans notre époque, j'éprouve le besoin de me retourner vers le passé pour comprendre et nourrir mon imaginaire.

Je me suis construit en regardant les œuvres des Maîtres et en assimilant leurs techniques. Après chaque période de création, je regarde mon ouvrage en spectateur critique et me remets en question.

Etre toujours étonné est essentiel, la découverte est permanente, même dans les choses les plus simples. La maîtrise du dessin et des couleurs facilite la rapidité d'exécution.

Toutefois le savoir-faire peut bloquer l'instinct et favoriser l'envie de plaire. Face à la toile, je chasse mes connaissances et les mécanismes habituels de la pensée qui entravent le jaillissement de la force intérieure.

Etre authentiquement moi-même compte avant tout, peu importe modes et tendances. Je crois en la pérennité de la peinture de chevalet, les formes vivent et évoluent, l'horizon reste ouvert mais on peut aussi créer en utilisant des matières et des techniques nouvelles associées ou non à ce qui fut traditionnellement employé. L'œuvre défie le temps ou est éphémère.